В начале апреля в рамках Дней Андрея Тарковского на Юрьевецкой земле в Юрьевецкой детской школе искусств прошел праздничный концерт под названием «Планета №3345» с участием воспитанников и преподавателей школы, посвященный дню рождения всемирно известного режиссера и нашего земляка. Концерт был назван так не случайно. Именем Андрея Тарковского названа малая планета № 3345, открытая советским астрономом Людмилой Карачкиной 23 декабря 1982 года.
Открытые в космосе новые планеты называют в честь великих людей, совершивших в жизни что-то выдающееся, что-либо открывших в науке или создавших что-то замечательное в искусстве. Была открыта новая планета и назвали ее в честь А.А.Тарковского. Ведь созданные им художественные фильмы выделяются своей самобытностью, глубиной, неординарностью, вызывают споры, заставляют задумываться, но что однозначно — не оставляют зрителя равнодушными. И нами — юрьевчанами — овладевает гордость за то, что этот талант, потрясший мировой кинематограф и вознесший его небывалую космическую высоту, придавший ему вселенскую глубину, родился в наших краях и жил в нашем родном городе, гулял по знакомым нам улицам, видел те дома, которые видим и мы с вами, катался с гор на салазках и гонял голубей.
Стих «Голуби» в исполнении Лизы Рахмановой и стих «Про домик» в исполнении Алисы Боричевой открыли концерт.
Война. Тяжелый след оставила она в памяти многих людей. Андрей, ему было 9 лет, когда она началась, знал о ней многое. На фронт ушел его отец и был тяжело ранен. Вокруг было людское горе и трудный, мужественный подвиг великого русского народа, который долгих четыре года шел к Победе.
В исполнении Маши Киселевой прозвучало произведение А.П.Скулте «Ариэтта».
Но детство есть детство и, не смотря на тяжелую жизнь в годы войны и в послевоенное время, оно было самым счастливым временем для Андрея и его сестры Марины.
Из воспоминаний Марины Арсеньевны Тарковской: «Андрей был необыкновенно подвижным и изобретательным на проказы. Затихал он только над книгой. Феи, стоявшие у колыбели Андрея, щедро наградили его талантами. У нас дома говорили, что все досталось ему, а мне — ничего. Он хорошо рисовал, у него был абсолютный слух и чистый мальчишеский дискант. Еще не осознавая себя гением, он ощущал в себе некую особенность, назову ее Божьей отметиной, и это ощущение тревожило его. Он слепо искал выхода своей необычной энергии… Андрей многим отличался от своих сверстников — и темпераментом, и одаренностью, и образованностью. А он хотел быть таким, как все.
В исполнении Златы Березнюк прозвучало музыкальное произведение П.И.Чайковского «Полька, «Мечты» композитора Г.А.Пахульского прозвучало в исполнении Кати Томиной. Хореографическое отделение школы представило танец «Забава» и хореографическую композицию «Фантазия».
Хотя свою жизнь Андрей Тарковский прожил в основном в Москве, образом отчего дома стал для него дом его детства в Юрьевце.
В исполнении Павла Позорова на концерте прозвучала музыкальная композиция «Песня» композитора Н.И.Сильванского.
В школе Андрей не отличался прилежанием и не проявлял интереса ни к естественным, ни к гуманитарным наукам. Его воспитание было традиционно художественным. С семи лет он посещал районную музыкальную школу (по классу фортепиано), а в седьмом классе поступил в художественную школу имени 1905 года, где занимался рисованием.
В исполнении А.Гальцева прозвучало музыкальное произведение «Танец» композитора Ю.С. Щуровского. Этюд композитора Теодора Лака исполнила К. Кульпина, и в исполнении Софии Ушаковой прозвучало «Тремоло» композитора К.Бома.
Через несколько лет Андрей попал в дурную компанию. — Мать меня спасла очень странным образом, — вспоминал в своих записях Андрей, — она устроила меня в геологическую партию. Я работал там коллектором, почти рабочим, в тайге, в Сибири. И это осталось самым лучшим воспоминанием в моей жизни. Мне было тогда 20 лет. Всё это укрепило меня в решении стать кинорежиссером.
Крейслер Андантино в стиле Дж.Мартини на концерте исполнила А.Петрова.
По возвращении из экспедиции в 1954 году Тарковский подал документы во ВГИК и был принят на режиссерское отделение в мастерскую Михаила Ромма. Годы учебы и раннего творчества Тарковского совпали с «хрущевским» периодом обновления в искусстве. Важную роль в его становлении сыграло и то обстоятельство, что незадолго до него в институт пришло военное поколение, которому предстояло обновить в кино как темы, так и образные средства выразительности. В 1955-1956 годах молодые режиссеры сняли около 50 фильмов. Это была «оттепель».
В исполнении ансамбля скрипачей прозвучало произведение З.Фибиха «Поэма» и «Вальс» композитора Когана.
На третьем курсе Тарковский встретил в монтажной Андрея Кончаловского, в то время первокурсника режиссерского отделения. С этого момента началась их творческая дружба и соавторство. Они обнаружили очень много общего во взглядах на кинематограф. Кончаловский вспоминал «Мы с Тарковским росли под знаком отрицания многого из того, что было в кинематографе. Нам казалось, что мы знаем, как делать настоящее кино. Главная правда — в фактуре, чтобы было видно, что все подлинное — камень, песок, пот, трещины в стене. Не должно быть грима, штукатурки, скрывающей живую фактуру кожи. Костюмы должны быть неглаженные, нестиранные. Было такое ощущение, что весь мир лежит у наших ног, нет преград, которые мы не под силу одолеть.
В исполнении Софии Ушаковой на концерте прозвучало «Концертное аллегро» композитора М.Л.Безверхнего.
Вместе с Кончаловским Тарковский работал над сценарием «Каток и скрипка» (1960). Фильм получил первый приз на фестивале студенческих фильмов в Нью-Йорке в 1961 году. По поводу этого фильма советский и российский театровед и кинокритик, историк кино, Майя Туровская писала: «Никогда Андрей Тарковский не будет относиться к искусству как к ремеслу, развлечению или источнику дохода. Всегда оно будет для него не только делом собственной жизни, но и вообще делом для всей жизни, деянием. Это высокое уважение к искусству впервые он выразил в короткометражном детском сюжете.
В исполнении Кати Томиной прозвучала «Маленькая прелюдия» И.С.Баха, «Менуэт» И.С.Баха исполнила Злата Березнюк, а также произведение К.Бома «Непрерывное движение» исполнила Аня Петрова.
Первой полнометражной постановкой Андрея Тарковского стал фильм «Иваново детство» по мотивам военного рассказа Владимира Богомолова «Иван». Пронзительно-трагическая история подростка, в которой светлый мир детства противопоставлялся мрачным реалиям войны. Фильм был удостоен «Золотого льва святого Марка» на Международном фестивале в Венеции (1962) и многих других кинопремий.
В исполнении Ксении Рябчиковой прозвучала хоральная прелюдия и фуга И.С.Баха в обработке Кабалевского.
В 1964 году Тарковский приступил к работе над фильмом «Андрей Рублев». В это время в стране наметился переход от либеральной оттепели к консервативному застою. Работа над фильмом продвигалась медленно и сложно. Фильм подвергся проработкам и цензурным поправкам.
В исполнении Виктории Журиловой прозвучал этюд композитора М.Парцхаладзе и концерт для двух скрипок Вивальди в исполнении Сони Ушаковой, Ани Петровой и Ксении Рябчиковой.
В 1970 году после почти пятилетнего перерыва Тарковский приступил к съемкам фильма «Солярис». Герои этой философско-фантастической ленты — представители технократической цивилизации будущего, обитающие в искусственном мире космической станции. Однако, Тарковский и здесь раскрыл свою идею изначальной «божественной» духовности человека, вывел ее за пределы национальных и культурных границ (Рублевская Троица равноправно уживалась с музыкой Баха и картинами П.Брейгеля, а композиция финального кадра была буквально цитатой «Возвращения блудного сына» Рембрандта). В 1972 году «Солярис» был показан на Каннском кинофестивале и, кроме специального приза жюри, получил также приз экуменического жюри. В 1773 году фильм вышел в советский прокат.
В исполнении Христиана Березнюк и Т.Н.Обрезковой прозвучал концерт Вивальди для двух скрипок.
В 1974 году режиссер снял свой самый исповедальный фильм «Зеркало», в котором он не стал сковывать себя рамками традиционного сюжета и предложил богатый набор визуальных ассоциаций и воспоминаний художника — автора и героя.
В исполнении Ани Соболевой и И.Н.Ушаковой прозвучала мелодия композитора Рахманинова.
Снятый в 1979 году по повести братьев Стругацких «Пикник на обочине» фильм «Сталкер» стал последним фильмом, снятым в СССР. Он выглядел своего рода компромиссом: угрожающе-таинственная и одновременно сулящая исполнение любых желаний Зона воспринималась и как намек на кризис технократической цивилизации, в том же ключе можно было истолковать и смысл диалогов картины. В 1980 году «Сталкер» был показан на Каннском кинофестивале и получил приз экуменического жюри. В 1980 году Тарковскому было присвоено звание «Народный артист РСФСР».
В исполнении педагога школы Н.Н.Надеждиной прозвучала музыкальная композиция Мендельсона «Песня без слов».
Последние годы — трудное, кризисное для него время — Тарковский жил и работал за пределами Родины, о чем приходилось думать с горечью и сожалением. В 1980 году режиссер уехал в Италию для работы над фильмом «Ностальгия». Этот фильм в 1982 году был показан на конкурсе Каннского кинофестиваля и получил приз за режиссуру, приз фипресси и приз экуменического жюри. По окончании фестиваля и завершении срока командировки Тарковский с женой продолжал оставаться в Италии. Из Рима он отправил письмо на имя председателя Госкино СССР Филиппа Ермаша. Режиссер просил предоставить ему, его жене, теще и 12-летнему сыну возможность в течение трех лет жить в Италии, после чего он обязывался вернуться в СССР. Рассмотрев его обращение, Госкино СССР посчитало, что его решение остаться за рубежом едва ли является только следствием эмоциональной неуравновешенности и определенной неудачи на Каннском фестивале, откуда он рассчитывал вернуться с главным призом. В результате 10 июля 1984 года на пресс-конференции в Милане Тарковский объявил о своем решении не возвращаться в СССР. В СССР запретили показывать его фильмы в кинотеатрах, упоминать его имя в печати.
В исполнении Ксении Рябчиковой на концерте прозвучала Соната фа минор Бетховена.
13 декабря 1985 года врачи диагностировали у Андрея Тарковского тяжелое заболевание. Не стало великого мастера 29 декабря 1986 года.
В заключение праздничного концерта ансамбль скрипачей Юрьевецкой ДШИ исполнил композицию Ловленда «Песня таинственного сада» и прозвучал концерт Баха ля минор для двух скрипок в исполнении Христиана Березнюк и Т.Н.Обрезковой.
Но разве может погаснуть звезда гения с его уходом и где-то там, в космической дали, она продолжает гореть и смотреть на талантливых людей нашей Юрьевецкой земли.
Подготовил Г. Идрисов